无疑，在每一个评委听来这个开头都是完美至无懈可击的存在。
吴复生一开始连续三个粗野的和弦展开了雄浑豪壮的进攻之歌，以双重的强奏的作为辉煌的开篇。
随后在d到f的三度进行中清晰的将音乐情绪的递进呈现，让人听起来仿佛这便是音乐的动机。
然而当他左手一记略显突兀的降b音到右手的d这一情绪转折出现后，旋律色彩仿佛一瞬发生了天翻地覆的转变。
这时听者立马肯定，埋藏在绚烂音响洪流中的动机出现了，而不是将刚才的内旋律视为动机，并带着一往直前的气势。
至此，评委席上至少有一半以上的评委都给吴复生的第一乐章开篇在心里打了一个满分。
回头看，并不复杂。
吴复生还是按照传统的学院派风格将开头四小节看做一个完成的大句子而非两个小句子的组合。
这样使句子更长，气息更宽广。
但话虽如此，明白并不意味着能将其在钢琴上呈现出来。
吴复生在此不仅向台下展现了他强悍的音乐布局能力，同时手上的技术更是不用多说。
一个动机鲜明的fff开头，同时也为后面即将进入抒情的段落留下了充足的发挥余地
随着音乐进入舒缓的段落，音乐的空间仿佛打到更开，不多时便将整个音乐厅笼罩在内。
宏伟壮丽的乐章徐徐向前，向前。
三度音程在吴复生指下控制着主部和副部等一切主题材料和调性关系，渗入长颤音和半音化旋旋律，至此音乐已经从古典主义时期的色彩逐渐走向浪漫派。
后台梁春雨听到这里，心中为吴复生点了个赞。
对方的这个处理方式是他所喜欢的，只是他的老师并没有让他按照这种方式处理。
他二轮虽然也弹了这首作品并且拿到了第一名的成绩，但他不认为自己在这首作品上比对方弹得更好。
不过他今天为第三轮准备的华尔斯坦，对方也已经在第二轮弹过，他有把握在华尔斯坦这首曲目上压过对方。
带到音乐进入第四乐章，梁春雨转身离去，后面的部分他不用听了。
距离他上场还早，他打算回休息室休息一会儿。
一会儿第二个上场的高金瀚他就不用听了，都是老熟人，不出意外应该也能进入决赛。
剩下的选手里，在他眼中大概还有曾梦邱和姜