到宋代以后，开始出现写实方面的理论跟初期创作，人物肖像画慢慢有了现代所说的结构透视法。
比如北宋李公麟的维摩演教图，就是走的写实路线。
但是很遗憾，由于某些原因，这方面的理论画法，在当时并没有成为主流，渐渐消失在历史长河中。
跟书法一样，宋代的人物画，依旧是更多执着于“意”的表达。
用今天通俗的说法，就是情绪传递。
再俗点，你看古代那些春g图
反而是鸟动物的工笔，臻至巅峰。
明代的曾波臣倒是试过将西洋技法融入国画人物肖像中，由此衍生出“波臣派”，风靡一时。
至于某些人由此得出我国古代的人物绘画艺术不行，“所谓写意其实是遮羞布”的结论，要知道西洋画派也不是只有写实。如果只有画得像才是好画，那毕加索画的都是垃圾。
要说写实好，当代超写实风格遭受的抨击，可比赞赏的人还多。
绘画很重要的一点，就是传递情绪，这在东西方绘画艺术领域中都是通用的。
我国古代的人物写实艺术不是没有，但表现形式更多是在雕塑上面。
比如兵马俑，比如各种神像。
国画人物画发展至今，虽然没有超越唐代巅峰，但也算得上百齐放。
像美协副主席何家英先生，他的工笔人物画，清雅明朗，结合了中西风格，在增强现实感和生活气息的同时，又保留了传统国画中的东方韵味。
称得上创新。
只是他很多画作都不适合18岁以下的小孩子观看。
相较之下，陈景乐个人更喜欢白伯骅先生的仕女图，将写意与写实很好地融合到一起，更符合他对国画的审美。
如果让陈景乐来画人物，他打算走工笔路线。
打个比方，鬼吹灯很经典，但他现在喜欢神秘复苏。
不过怎么个工笔法，就是个人水平还有风格问题了。
同样是工笔，有人画出来能让大家拍手叫绝，有人画出来却不讨喜。
总之写字画画这事他记下了，争取接下来几天内逐一完成，早日送到客户手中。
不管做什么都好，让人久等都不合适。
另一边，
消息几经传递，终于传到龙志杰龙老板这里，得知那位陈景乐大师答应后，他很是高兴。