见大家的注意力全部被吸引了过来，马雷查尔开始了他的讲解：
“这件作品出自卢尔马兰艺术家罗南之手，以‘相思’为题，用传统雕刻工艺将豆泥塑造成细腻的艺术形态。
作品的造型和寓意都严格遵循了本次活动的核心——自然，春、夏、秋、冬，我们在自然赐予的四季中流转，我们又被爱人所筑的鸟巢环绕。”
罗南听的直皱眉。
哦啦啦，这位领导太厉害了！
这稿子是他提前准备好的，还是现场发挥的？
比罗南自己准备好几天的稿子强太多了！
西蒙斯捂住嘴，悄悄的对身边的助手说：
“一会找找这几句话来自这场展览的哪几个作品介绍，记得把它们替换掉。”
“好的。”助手点头应下。
场馆里，马雷查尔的声音还在回荡：
“为什么说它珍贵？”
在装置艺术被传统材料所垄断的今天，‘相思鸟’用新型材料向传统宣战：艺术不全是有距离感的，艺术也可以是大众化的——有些人一辈子都没有接触过用花朵、树叶、泥土、松果、石头和树枝制成的艺术品，但他们一定接触过甜品。”
此话一出，全场哗然。
装置艺术是一种通过将物体、材料、声音、影像等元素在特定空间中进行组合与布置，从而创造沉浸式体验的艺术形式。
而这种艺术的代表人物正是喜欢在户外创作的安迪戈兹沃西！
而且此刻几百米外的安迪戈兹沃西正在用花朵、树叶、泥土、松果、石头和树枝创作艺术品！！
大家再看‘相思鸟’的眼神彻底变了。
这个作品的意义在于对抗传统装置艺术？
对待周围或友好、或探究或鼓励的眼神。
罗南冷汗直流。
不不不，我从来没有要和谁对抗！
是这位先生过分解读了！！
但马雷查尔根本不给罗南解释的机会，继续说道：
“甜品艺术的珍贵，还在于它同时承载着视觉之美与味觉之道，‘相思鸟’不仅仅是一件雕塑，更是一场颠覆性的艺术宣言，这种艺术形态在普罗旺斯绝无仅有！你们有谁看过第二件用甜品创作的艺术品吗？
啊，我想起来了，确实有第二件，那依然是罗南创作的！”
现场自发的出现了几道掌声，随