也被媒体称之为周星驰年。
结果大话西游不但票房失利，而且招致一片骂声，导演负罪远走，西影厂不认可影片质量，配乐大师上映前便要求不要署名，关公陆树铭至今不愿承认牛魔王由他扮演。
大话西游的艺术价值远远高于92年星爷包揽票房前五的屎尿屁烂片，可是观众接受不了过于混乱过于超前的艺术，最终是时间给予了大话一个公正的评价。
但这种‘公正’的本质是什么？
很多人以为这是一种后知后觉的补偿心理，我不这样觉得。
我以为，这件事的本质，是花了真金白银购票的观众并没有从大话中得到满足和快乐，但是后来看了免费电影和盗版影碟的观众，从中得到了足够的满足和快乐。
这固然有时代因素，可根源是一种非常典型的期待感错位——当下观众期待的是这个，你给端上来的是那个。
类似的情况在电影界里相当常见，比如肖申克的救赎，票房稀烂，口碑爆表，无数观众为它抱屈，但是，将它重映，票房就会好起来吗？
我看不见得。
购票观众是一个非常敏感的群体，想让他们走进电影院，需要一个足够强的理由。
而影碟观众是一个低敏感群体，想让他们租赁影碟，半个理由就足矣。
所以李莲杰的好莱坞功夫片票房不高，dvd销售奇高，这中间有一个非常微妙的心理红线。
理解了这根红线的存在理由和表现形式，我们就能知道商业片应该抓住哪个点、在什么方面妥协。
星爷当年第一次主导创作，他没有进行任何妥协，抓了太多点，导致原本90分钟的剧本被扩张为上下两部，远远超出影院观众的承受极限，哪怕是在今年拍出来今年上映，它也一定打不过少林足球”
主考官们悚然动容。
少林足球刚刚拍完，尚未上映，新闻早已铺天盖地。
但是哪怕内部人员，也不敢断言这部由他亲自执导的电影会有怎样的表现。
方星河是目前已知的所有公众人物里，唯一一个将足球票房表现排在大话之前的人。
这番“暴论”，实在有点骇人听闻。
但是方星河的逻辑，又让他们不得不深思。
对不对暂且不好判断，可是，足够独到、足够深刻、足够发人深省，这却是真的。
“你对电影已经有自己的想法了”